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domingo, 5 de fevereiro de 2012

Dorothea Tanning. Pintura Surrealista. «Pintou as suas enigmáticas versões da vida quotidiana, do ‘lado de dentro, olhando para fora’. Com a morte do companheiro, em 1976, Dorothea enfrentou um futuro solitário. ‘Go home’, disse para os pincéis…»




(1910-2012)
Galesburg, USA
Cortesia da fundacao dorotheatanning

«Ao longo da década de 1930 Dorothea travou contacto com pintores do grupo surrealista. Adere ao grupo no ano de 1941, quando passam a frequentar a galeria Julien Levy, no período de exílio durante a II Guerra Mundial. É nessa época que Dorothea conhece o pintor alemão Max Ernst.




Cortesia da fundacao dorotheatanning

Ernst e Tanning, apaixonam-se e mudam-se para o Arizona. Na década de 1950, mudam-se para Paris, onde vivem juntos até a morte de Ernst, em 1976. O período mais importante da obra surrealista de Dorothea Tanning, em pintura e escultura, deu-se entre a década de 1940 e 1960. Depois, envolveu-se noutros projectos, como sejam, o figurismo e cenografia.




Cortesia da fundacao dorotheatanning

A partir da década de 1980, Dorothea Tanning voltou-se para a escrita, publicando trabalhos em prosa e verso, incluindo dois importantes volumes de “Memórias”. Nos últimos anos de vida publicou seu segundo livro de poemas, "Coming to That".
Morre aos 101 anos de vida.






Cortesia da fundacao dorotheatanning


Cortesia de Fundação Dorothea Tanning/JDACT

sexta-feira, 4 de fevereiro de 2011

Hieronymus Bosch: Considerado o primeiro artista fantástico. Especula-se que a sua obra terá sido uma das fontes do movimento surrealista do século XX

(1450-1516)
Hertogenbosch
Cortesia de wikipdia

Jeroen van Aeken, cujo pseudónimo é Hieronymus Bosch, e também conhecido como Jeroen Bosch, foi um pintor e gravador holandês dos séculos XV e XVI.
Muitos dos seus trabalhos retratam cenas de pecado e tentação, recorrendo à utilização de figuras simbólicas complexas, originais, imaginativas e caricaturais, muitas das quais eram obscuras mesmo no seu tempo. Pintores alemães como Martin Schongauer, Matthias Grünewald e Albrecht Dürer influenciaram a obra de Bosch. Apesar de ter sido quase contemporâneo de Jan van Eyck, o estilo de pintar era completamente diferente.
No entanto, especula-se que a sua obra terá sido uma das fontes do movimento surrealista do século XX, que teve mestres como Max Ernst e Salvador Dalí.

Cortesia de commons.wikimedia
Foi especulado, ainda que sem provas concretas, que o pintor terá pertencido a uma seita que na época se dedicava às ciências ocultas. Aí teria adquirido inúmeros conhecimentos sobre os sonhos e a alquimia, tendo-se dedicado profundamente a esta última. Por essa razão, Bosch teria sido perseguido pela maldita Inquisição. A obra também regista a influência dos rumores do «Apocalipse», que surgiram perto do ano de 1500.
Há dados que em 1504, Filipe o Belo da Borgonha, encomendou a Bosch um altar que deveria representar o Juízo final, o Céu e o Inferno. A obra, actualmente perdida, valeu ao pintor o reconhecimento e várias encomendas posteriores. Os primeiros críticos de Bosch conhecidos foram os espanhóis Filipe de Guevara e Pedro de Sigüenza.
Por outro lado, a grande abundância de pinturas de Bosch na Espanha é explicada pelo facto de Filipe II de Espanha ter colecionado avidamente as obras do pintor.


Bosch é considerado o primeiro artista fantástico.

Cortesia de wikipédia/JDACT